梵高兒童故事繪畫圖片

星空是梵高畫的，幾米是出版了書，梵高的名畫《星空》是幾米的畫冊《星空》的創(chuàng)作原型，而電影《星空》改編于幾米的畫冊《星空》。

成長經(jīng)歷

1853年

3月30日出生于荷蘭北部布拉班特省的格羅渥特-松特丹，是牧師的長子。

1857年

弟弟西奧出生。

1869年

在古庇畫行海牙分店就職。（16歲

1873年

轉到倫敦分店，向旅館的羅瓦伊埃家的女兒求婚，遭到拒絕（20歲）

1875年

轉到巴黎分店。

1876年

遭古庇畫行解雇，因而前往英國的拉拇斯卡托，在寄宿學校服務。

1877年

在德而特雷希特的畫店當助理。（24歲）

1878年

回艾登。在布魯塞爾的傳教士培養(yǎng)學校學習三個月。以后在沒有領到許可證的情況下，于波瑞納吉的煤礦區(qū)開始傳教活動。

1879年

由布魯塞爾傳教本部解除傳教士職務。（26歲）

1880年

下決心當畫家。

1881年

回到艾登向表姐凱求婚，遭到拒絕。

1882年

遇到妓女西嫣，在海牙同居（29歲）

1883年

離開西嫣去德倫特。

1885年

父親去世，到安特衛(wèi)普。（32歲）

1886年

進入美術學院學習，但與老師對立，一個月后退學，展轉到巴黎，住在弟弟西奧的公寓，結識了羅特列克、貝納、畢沙羅、高更等畫家。

1888年

2月赴法國南部的阿而旅居。租賃<黃屋>，10月高更來訪。12月發(fā)生<割耳事件>，高更離去，梵高被送進醫(yī)院。（35歲）

1889年

4月西奧結婚。5月梵高住進圣雷米精神醫(yī)院。

1890年

5月在奧維爾的迦賽醫(yī)院生處就醫(yī)。7月企圖用手槍自殺。2日后去世。（37歲）繪畫特點開辟了用色彩表現(xiàn)藝術家主體的情感世界的一條道路，這也是區(qū)別于同時代其他畫家忠實于色服從于光的理念。在他的作品中色彩強烈到將要破壞空間和形象的地步，展現(xiàn)了一個為火熱的激情所灼燒的世界。如《星空》色彩斑斕的筆觸，飄逸的星云曲線與其說是自然的幻象，不如說是畫家靈感的飛舞。再如《夜咖啡館》雖然有寬大的空間，卻同時有一種幽閉的效果，這種效果是由幾大強烈色塊的跳躍造成的：墻壁的紅色，地板的金黃，天花板和家具的綠色。金燦燦的地板縱向駛入紅色的背景之中，紅色以均等的實力與之抗衡。色彩咄咄逼向透視空間，而透視空間卻不肯讓步，兩者的沖突以膨脹的力量使人感到壓迫。

正如極端“自我表現(xiàn)”論者認為的那樣“藝術活動只是一種感情的宣泄活動”，這在凡高的畫作上表現(xiàn)的更為明顯，大色塊的堆積，挑戰(zhàn)常理的對比色運用，情緒化的筆觸都使梵高和他的作品在相當一段時間不被人所接受。

梵高的基本繪畫精神是對個性和情感的解放。德拉克洛瓦在歷史性繪畫中發(fā)展了一種充滿動感、活力、光暗強烈、色彩熾熱的個人風格在他的畫面上還偶爾地出現(xiàn)過不加調(diào)合的色彩并置。浪漫主義作為社會沖突和精神沖突的直接表達，突出地代表了現(xiàn)代精神的指向。梵高則繼承了浪漫主義的沖突感和印象主義的用色。
梵高永遠處在矛盾的中心：尊重自然時與自然對抗；生活于激情但求助冷靜的分析；表現(xiàn)自我的過程中追求著高于自身的東西；以至在精神崩潰的臨界線上，保持最強悍的自制力——這種充滿內(nèi)在沖突的精神狀態(tài)，曾是人類不容揭示的秘密，長期壓抑于心理底層，是梵高第一次在繪畫創(chuàng)作中把它們充分地暴露出來，梵高的藝術成就是真誠地展示人類心靈的藝術成就。精神矛盾和心理運動，每一個形象都充滿戲劇沖突，人在畫布和顏料面前顫抖，冥冥中尋找著心靈物化的方式，為的是向著現(xiàn)實背后那個超越自身的神秘世界，那個終極的世界飛升。梵高藝術語言——線條、筆觸、色彩、空間的一切創(chuàng)造成果都源于此，并因此具有更深刻、更富有啟示性的意義。
梵高對線條所能蘊含的情感有一種天生的敏感，這在他的素描作品中隨處可見。他把印象派的色點擴展成色線，由此超越印象派而成為用心靈作畫的大師。在發(fā)揮線條筆觸的表現(xiàn)性方面，他和荷蘭畫派不無淵源，但倫勃朗慎密而闊達的筆觸與創(chuàng)作主體精神狀態(tài)的聯(lián)系是隱晦的，也是相當有限的，而梵高則把倫勃朗繪畫中只有元素的東西，作為方法析取出來，使之明確、純粹，帶著原始的表情，推向極端。他服從于心靈（更多是潛意識）的召喚，經(jīng)常用波形、螺旋形的筆觸來運載奔涌不息的情感之流，粗獷，豪放，充滿動勢、緊張和強烈的節(jié)奏感：大地在顫抖，天空如旋渦似火焰，樹木絞扭，似乎要把自身連根拔起。這種飽含自發(fā)性激情的有力筆觸，既非順從于事物固有的肌理（倫勃朗），也不傾向對象本身的動態(tài)（柯羅），而是從大自然中抽取出來的心靈象征。梵高越畫越厚重的筆觸使他的精神日益專注理以物即道的直接性，也許，對于顏料本身（色澤、質(zhì)地、濃淡厚簿）的敏感是使一個畫家離距自然、超越自我的直正原因。在這里，梵高揭示了在繪畫形式和人類情感之間、在物質(zhì)材料和終極真理之間可能存在著的直接聯(lián)系性。
梵高對精神沖突和心理運動的本質(zhì)把握突出地表現(xiàn)在他對色彩的運用上。在當時只有他完全使用純的光譜色作畫，他善于運用互補的色彩對比；或者相互交融，或者相互對立，以增強色彩的精神性，溝通悸動、緊張、動蕩不安的心靈。這不只是一個如何使用色彩的技巧問題，而是色彩觀念從物到人的一種深刻的改變。梵高以運動的色彩理論來指導自己的創(chuàng)作，即眼睛能夠把前一個感覺中的色彩印象移入后一個感覺，因此要表現(xiàn)心靈運動，就應該把前后兩者同時繪入畫面，在此過程中強烈的色彩對比具有舉足輕重的作用。

圖在哪里呢？

我喜歡梵高作品

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我會！什么山羊！是畫紙上!還是ps上！