明朝那些事累計銷量

一般年初做的生產(chǎn)安排，預(yù)計生產(chǎn)量和銷售量，銷售量包括原有庫存。

我覺得播放量第一的亮點就是老少咸宜，適合的群體是最廣的。

第一是因為作為古裝神話劇，就是來自吳承恩的小說《西游記》，早已經(jīng)家喻戶曉，婦孺皆知，內(nèi)容就是斬妖除魔保護唐僧西天取經(jīng)的故事，故事簡單，從小孩到老人都喜歡看。

第二是因為西游記中的劇情和人物很吸引人，一邊羨慕孫悟空的神通廣大，一邊取笑豬八戒的好吃懶做，一邊又感嘆，沙僧：大師兄~師傅又被妖怪抓走了~~

第三就是因為演技問題了，為什么百看不厭，我覺得是因為當(dāng)時的演員都是老演員，而且當(dāng)時演的時候舉手投足都摻雜了一些戲曲的元素在里面，當(dāng)然就看不夠。

當(dāng)然我們成年人可能看的少了，因為小時候就開始看，看了不知道多少遍，是比較膩了，但是我以前每次放暑假去我外公家的時候，他家的電視機上經(jīng)常就放著西游記，說明老人家和孩子看的最多，而他們的時間相對來說也最充裕，能不播放量第一么…

以上是我的看法，歡迎大家留言討論。

我個人認(rèn)為《西游記》在全國累計播放量第一的原因有這幾點：

1、《西游記》是中國四大名著之一，唐僧師徒四人西天取經(jīng)的故事深入民心。

2、《西游記》講的是降妖除魔的故事，里面的人物大多都是中國民間傳說里的人物，這本身就帶有神秘性，可以滿足觀眾的好奇心，很受觀眾喜愛。

3、如今的 科技 很發(fā)達，電視、電腦，移動互聯(lián)終端都可以觀看視頻和影視劇，但在80年代，影視劇還比較少，大眾觀看影視劇大多數(shù)是通過彩電。一大家子人圍著彩電看電視，這確實成了美好的記憶，而《西游記》的重復(fù)播出，也是那幾代人的集體回憶。

?

《西游記》這部劇的亮點在這幾個方面：

1、?制作團隊精益求精的精神。雖然當(dāng)時的拍攝設(shè)備和技術(shù)都十分有限，但《西游記》制作團隊追求視覺效果的精神十分可貴。

2、?劇組工作人員的工作精神。不管是演員還是劇組工作人員，他們在全國各地取景拍攝，冒著嚴(yán)寒，冒著酷暑，不怕困難，日夜兼程的拍攝《西游記》，這種不忘初心的工作態(tài)度就是這部劇的最大亮點。

3、?演員自身素質(zhì)硬?！段饔斡洝返难輪T，不管是主角還是配角，面對每一場戲，每一個鏡頭，他們的演技和專業(yè)素養(yǎng)都十分高超。

4、?六小齡童的出演。六小齡童的家族世代都在扮演猴王，而且六小齡童在扮演孫悟空這個角色時，可是下足了功夫。他整天就在猴群里觀察模仿，所以他扮演的孫悟空栩栩如生，惟妙惟肖。

首先1986年的《西游記》，在我們這一代人的記憶里是十分深刻的，那時候還是個小孩子，重復(fù)的看來看去，從不厭倦。在哪個階段的確算是一部經(jīng)典電視劇，《西游記》又是四大名著，國人皆知，不分老幼，婦孺都喜歡。
那個年代給人們留下了美好的回憶，堪稱國劇經(jīng)典，在后來的三十年間，《西游記》在各大電視臺重復(fù)播放，我們這一代人看是一種回憶，孩子們看是真實的喜歡，喜歡孫悟空這個角色，孫悟空出世及大鬧天宮后，遇見了唐僧、豬八戒、沙僧和白龍馬，西行取經(jīng)，一路降妖伏魔，經(jīng)歷了九九八十一難，終于到達西天見到如來佛祖，最終五圣成真的故事。給人以斗志昂揚，正義感，頑強不屈的精神享受?！段饔斡洝肥前倏床粎?。

86版《西游記》沒有虛鏡，全部是實景，

因為演員有限，所以一個演員飾演好多個角

組很苦，有些演員是沒有報酬的，演員表演

是極其出色的，劇情符合原著，表現(xiàn)手法極

具藝術(shù)美感，在拍攝中，六小齡童很多次遇

險，楊潔導(dǎo)演由此也是差點就跌入懸崖，他

們?nèi)渴怯脤嵕霸谂?，有的時候就連'白龍

馬'也曾好幾次遇險。

演員們也是盡心盡力的演出自己的角色，六小齡童為了能更加出色的演出孫悟空，曾經(jīng)多次一個人一坐一下午的看猴子的形態(tài)，動作，那個時候沒有現(xiàn)在那么好的特效，但是在那個年代，能弄成那樣的特效已經(jīng)是很不容易了。

一個善于用視覺和聽覺打造藝術(shù)的大師走了，但她給我們留下了一部經(jīng)典。雖然在拍攝的過程中，楊潔沒有聽說過工匠精神，但她的《西游記》卻是影視界中工匠精神的最好體現(xiàn)。

工匠精神，是指工匠以極致的態(tài)度對自己的產(chǎn)品精雕細(xì)琢，精益求精，追求更完美的精神理念。

尊重自己的職業(yè)，尊重觀眾，不惜花費大量時間和精力，精益求精，孜孜不倦地追求完美和極致的細(xì)節(jié)。這就是86版《西游記》給當(dāng)今影視界做出的最好詮釋。

極致的景色

《西游記》選景所走的路并不比唐僧取經(jīng)走的路少。

真山真水加上舞美設(shè)計，使每一個鏡頭都都具有畫面的美感。

《西游記》片尾曲中頭一個鏡頭雖然只有幾秒，但卻是在九寨溝拍的。當(dāng)時的九寨溝山高路險，可不像今天一樣交通方便，走進去就已不容易，更別說帶著設(shè)備和道具了。

片尾曲的幾個過景，雖然只是一個短短的鏡頭，但是取景地點分別是蘇州天平山石板小道、云南洱海、云南大理、四川九寨溝。

這種為了一個過場鏡頭都要如此認(rèn)真選景的精神，會不會讓如今那些樂于用電腦技術(shù)“摳景”的導(dǎo)演自覺得缺少一份對觀眾的真誠？

電視劇中，小雷音寺外景是安徽九華山廟宇，內(nèi)景是在浙江建德靈棲洞；大雷音寺外景地點在泰國曼谷大王宮，內(nèi)景則是在云南電影制片廠攝影棚搭建的。幾分鐘的場景切換，竟然遠隔千里。

西游記的取景走遍了全國除西藏、青海、寧夏、湖北、臺灣之外的26個省，幾乎把大半個中國所有的景點走了一遍。正是這樣的付出，使觀眾在觀看中從不感到背景雷同單調(diào)，欣賞到了不同地域的景色。

演員的選擇

經(jīng)典之所以成為經(jīng)典，是后來人無法超越的境界。通過對比，就可以看出其中的差異。

對比86版、張紀(jì)中版和浙江臺版《西游記》師徒四人的形象，

哪一個唐僧看起來顯得平和善良？

再看看八戒和沙僧，張紀(jì)中版（中）太過溫柔，而浙江版（右）則太寫實，怎么看都像妖怪。

看看女兒國國王，誰像女國王？誰像女俠？誰像公主？

最明顯的就是如來了，哪一個更有佛家雍容大度的氣質(zhì)？

86版的人物造型是最貼近觀眾期望值的，也最符合中國古代文化，可見導(dǎo)演、化妝師及演員在角色的設(shè)定上真是下了一番功夫。

在演員的選擇及其造型方面，不難看出86版《西游記》在尊重原著的同時，也進行了精心的設(shè)計，使《西游》中神魔的形象浪漫而具有人性的色彩。

即便是配角，86版也大多是表演藝術(shù)家，很多群眾演員一看就是科班出身，無論是丫鬟，還是家丁，一舉手一投足都演得富有韻味。

當(dāng)白骨精搖身一變成了村姑，請注意她手上的細(xì)節(jié)，小拇指和無名指自然翹起，呈古代女子的蘭花指狀，如今的某些女演員哪有這樣的修養(yǎng)和功力？

所以，我們在看86版《西游》時，能真正感受到這才是中國古代的神話，而不是現(xiàn)在的魔幻神劇。對古代文化理解的缺失，正是今天影視工作者的最大遺憾。

關(guān)于《西游記》片頭曲，當(dāng)時央視領(lǐng)導(dǎo)要求楊潔導(dǎo)演從大局考慮，四大名著要有中國風(fēng)格，要用琵琶、古箏、二胡、三弦，但是為了盡述《西游記》的神話韻味，她頂住壓力，堅持中西合璧，電聲和弦樂結(jié)合，所以創(chuàng)作出了大氣磅礴、激昂動感、空靈魔幻的《云宮迅音》。

西洋電聲配上“咚咚，咚咚咚咚”的鼓點，讓人一聽就心潮澎湃，觀眾的心就如東海一樣激蕩起來，感受西游那魔幻的寬廣世界。

主旋律出現(xiàn)，民族音樂的背景是打擊樂和各種音效堆砌而成的音場，華麗而波瀾壯闊，體現(xiàn)出這部名著的宏大。

當(dāng)女聲獨唱響起，有飄渺空靈之感，再配上電吉他和弦高揚的曲調(diào)，聽起來優(yōu)美華麗，表現(xiàn)了蟠桃盛會歡快而富有仙氣。

當(dāng)交響樂隊出現(xiàn)，旋律開始變化，配合畫面盡顯仙界的華美、高貴。

當(dāng)女高聲第二次響起，更顯大氣恢弘，再現(xiàn)佛法的宏偉莊嚴(yán)，此時畫面出現(xiàn)唐僧騎馬而行。天地人合而為一，壯美的畫面和雄渾的音樂，盡顯玄奘只身求法事業(yè)的壯麗。

當(dāng)樂曲接近尾聲，歡快的鼓點響起，顯得獨特、俏皮而神秘，配上八戒被“調(diào)戲”的畫面，頓讓人覺得生動有趣。

然后，悠然深長的音樂戛然而止，出現(xiàn)了云海茫茫的畫面，令人回味無窮。

當(dāng)一首曲子能把電視劇的整體風(fēng)格都呈現(xiàn)出來時，真不禁讓人感嘆這要經(jīng)過多少次的創(chuàng)新嘗試，而這種行為源于內(nèi)心對名著的熱愛，不圖名不為利，只是單純地想把一件事情做到極致。

在女兒國，國王對師傅唐僧一見傾心，百般纏綿。面對溫柔貌美的國王，一向心堅意絕的唐御弟也免不了出現(xiàn)了動搖和恍惚。

此時音樂響起——

唯美的曲調(diào)道盡了有緣無分的悲情與無奈，悠揚感人，再配上國王那哀怨苦楚的神情，深深打動了人們的心。此曲也因此成為經(jīng)典，傳唱數(shù)十載。

雖然此情節(jié)與原著不太符，但為《西游》平添了一份色彩，令人難以忘懷……

86版《西游記》有一句臺詞流傳至今： “你是猴子請來的救兵嗎？”

這句臺詞在原著中的原句是：“你是孫行者請來的救兵嗎？”

編劇把“孫行者”被改成了“猴子”。雖是一詞之差，但更符合紅孩兒傲慢無禮目中無人的口吻。如果吳承恩能活到現(xiàn)在，也不得不感嘆編劇的高明了。

悟空在如來掌心那一段，吳承恩是這樣寫的：

在電視劇中，編劇加了一些臺詞。悟空說道：“這五根柱子一定是撐天的天柱，這一定是天邊了吧，不好，要是這柱子不結(jié)實，如果捅斷了，天下來砸了我的頭可不得了，我要趕緊走。我得要留下一個記號，省著那胖老頭賴賬?！?/p>

對比一下，哪個版本的孫悟空更顯得頑皮可愛？哪一段讀起來更讓人覺得津津有味？編劇的文字功力可見一斑。

等到孫悟空回來后與如來對話，原著中是這樣寫的： “我已去，今來了。你教玉帝讓天宮與我?！?/p>

而編劇加了一個“老兒”，此話變成了“你教玉帝老兒把天宮讓給我吧”。

真的不得不贊嘆一個“老兒”加得好，一下就把悟空那天不怕地不怕的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。

六小齡童演的孫悟空為什么可以深入人心，正是編劇在原版之上，加進了對悟空的內(nèi)心刻畫，使得這一形象栩栩如生，貼近觀眾的心理。

結(jié)束語

也許當(dāng)時特效技術(shù)不如現(xiàn)在完美，略顯瑕疵，但是除技術(shù)以外，86版《西游記》能夠成為經(jīng)典，正是導(dǎo)演和劇組人員的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，一絲不茍地打磨，所以能呈現(xiàn)出高 科技 也無法超越的藝術(shù)特色。

當(dāng)今 社會 心浮氣躁，影視業(yè)追求“投資少、周期短、見效快”帶來的即時利益，從而忽略了影視劇的靈魂——品質(zhì)。缺乏“工匠精神”，無論用什么技術(shù)包裝，花再多重金請來“小鮮肉”吸睛，最后的作品也只能是產(chǎn)品，而不能說是藝術(shù)。毫無營養(yǎng)的“快餐”，最多只能曇花一現(xiàn)，但永遠成為不了經(jīng)典。

楊潔雖然離開了，但她在當(dāng)今文藝界留下四個字： “工匠精神” 。

《西游記》是當(dāng)之無愧的第一，最經(jīng)典版本的《西游記》至今有一些電視臺還在播放著，其經(jīng)典程度，至今沒有任何一部西游記能夠超越！而這么多年以來《西游記》的播放量，早就超過了百億，他的第一是當(dāng)之無愧??！