舒簡繪小說

1 《心不在焉的舒科特》繪本 書名：《心不在焉的舒科特》 作者：文/[法]顏·瓦克爾 ? ? ? 圖/[法]夏洛特·阿美靈 譯：黨薔 標簽：親子 推薦人群：2-6歲 導讀：小毛毛蟲舒科特總是愛走神兒：在去學校的路上，她把看到的云朵想象成各種事物，一不小心造成了一場“交通事故”...... 注：以下為試讀內容

123

? 《洗澡真舒服》這節(jié)課是大班美術的一個教學活動，整個活動想讓幼兒體驗用繪畫表現生活的樂趣，并能大膽地用簡單的圖案豐富畫面背景。

? ?活動設計中，我以游戲為載體，以幼兒生活為源，用回憶自己平時怎么洗澡的形式串聯起了各活動環(huán)節(jié)及作畫步驟，讓幼兒在玩中出新，在玩中學。所以在課堂中我通過動一動，做一做洗澡的動作讓幼兒表現生活，然后再繪畫。

? ??這個活動上好以后，談談我個人的一些反思。 我通過對“洗澡”這個生活片段的回憶，設計的美術教學活動來喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，真實的生活，身邊的事情；在要求幼兒做一做洗澡動作的基礎上，通過自己已有經驗的回憶，感受洗澡的不同動作，并嘗試用簡單的手法表現洗澡的動作。在課堂上還灌輸了一些幼兒個人衛(wèi)生的一些生活習慣，讓幼兒知道洗澡是一件舒服的事，可以讓我們變得更干凈，并激發(fā)幼兒要愛洗澡。主要活動的目標是想通過學習洗澡這一活動，讓幼兒學會體驗生活，熱愛生活，表現生活。通過回憶觀察，抓住洗澡時的不同動態(tài)；創(chuàng)造性地表現洗澡時的特點場景。

《雨巷》運用了象征性的抒情手法，詩中那狹窄陰沉的雨巷，在雨中徘徊的獨行者，以及那個像丁香一樣結著愁怨的姑娘，都是象征性的意象，這些意象又共同構成了一種象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感傷又有期待的情懷，并給人一種朦朧有幽深的美感。

可能在火車站那邊吧

舒克與貝塔
舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克，開飛機的舒克。貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔，開坦克的貝塔。舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克，勇敢的舒克，聰明的舒克。貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔貝塔，聰明的貝塔，勇敢的貝塔。自己的路，自己的夢，誰要我們幫助，只要叫聲舒克貝塔。開飛機的舒克，愛勞動的舒克，開坦克的貝塔，愛友誼的貝塔，這就是好樣的舒克貝塔。

舒釋義：
1.展開，伸展：～展。～暢?！珡??！恚╦uǎn）。～適。～心。 2.從容，緩慢：～緩。 3.姓。

繪聲繪色意思是指以可見或可理解的形式來描繪或概括，形容敘述、描版寫得極其逼真。權其中繪是指描繪。

讀音：huì shēng huì sè

引證：現代·郭澄清《大刀記》第二章：講故事的繪聲繪色，發(fā)議論的激情滿懷。

用法：聯合式；作謂語、定語、狀語；用于演講等。

示例：王大伯繪聲繪色地講起了當年打鬼子的故事，我們都聽得入迷了。

擴展資料

近義詞

有聲有色

讀音：yǒu shēng yǒu sè

釋義：意思是指有意義；精彩。也形容說話、表演等生動形象的樣子。

出自：宋·汪藻《浮溪集·翠微堂記》?”其意從謂世之有聲有色者，未有不爭而得，亦未有不終磨滅者?！?/p>

譯文：他的思想從對世俗的說話或表演精彩生動，沒有不爭而得到，也沒有不完成磨滅的。

繪影繪聲形容敘述或描寫生動逼真。繪聲繪影形容敘述或描寫生動逼真。

繪畫定義 : 　　1.作畫。用筆等工具，墨、顏料等材料，在紙、紡織物、墻壁等表面上畫圖或作其他可視的形象。 　　2.繪出的圖或畫。 　　繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作“猴子的藝術”，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。 在20世紀以前，繪畫模仿得越真實，技術越高超，但進入20世紀，隨著攝影技術的出現和發(fā)展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風格。不同的畫家風格不同，也有不同的價值。20世紀初，有些畫家的風格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低，這就是為什么有些畫家畫的很好而并不出名或甚至被凍死、餓死的緣故。 　　查閱國際君友會資訊中心關于繪畫的釋義是：繪畫在藝術層面上，是一個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的行為，那些表面的例子有紙張、油畫布（canvas）、木材、玻璃、漆器或混凝土等。在藝術用語的層面上，繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形（drawing）、構圖及其他美學方法去達到表現出從事者希望表達的概念及意思。 　　繪畫是一個捕捉、記錄及表現不同創(chuàng)意目的的形式，它及其參與者的數量同樣地為數眾多。繪畫的本質可以是自然及具像派的（如靜物畫（still life）或風景畫）、影像繪畫（photographic painting）、抽象畫、有敘事性質的、象征主義、情感的或政治性質的。歷史上有一大部分的繪畫被靈性主題及概念所主導，這些繪畫形式由陶器上的神話角色到西絲汀教堂的內壁及天花板上的圣經故事場景都有，它們會透過人類身體本身去表達靈性的主題。 　　繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作「猴子的藝術」，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。 　　在20世紀以前，繪畫模仿的越真實技術越高超，但進入20世紀，隨著攝影技術的出現和發(fā)展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什么，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發(fā)展自己獨特的風格。 　　油畫及水彩畫是西方文化中知名度最高的繪畫媒體，它們在風格和主題有豐富且復雜的傳統(tǒng)。在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統(tǒng)。 　　繪畫的種類 　　繪畫按工具材料和技法的不同，分為中國畫 、油畫、 版畫、 水彩畫、 水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放，分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據版材的不同，分為木版畫、 銅版畫、 紙版畫、 石版畫、 絲網版畫等；版畫還依制版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫 、油印木刻 、水印木刻 、黑白版畫 、套色版畫等。 　　以上畫種，又依描繪對象的不同，分為人物畫 、風景畫 、靜物畫等。人物畫又依據描繪題材內容的不同，分為肖像畫 、歷史畫 、宗教畫、 風俗畫、 軍事畫 、人體畫。?史前繪畫　　 已知最古老的繪畫位于法國肖維巖洞（Grotte Chauvet），部分歷史學家認為它可以追溯至32000年前。那些畫經由紅赭石（red ochre）和黑色顏料作雕刻及繪畫，主題有馬、犀牛、獅子、水牛、猛犸象或是打獵歸來的人類。石洞壁畫在世界各地均十分常見，例如法國、西班牙、葡萄牙、澳大利亞及印度等。這些繪畫的發(fā)現對其存在目的引起了眾多不同的猜測，有些假設指出那些繪畫是當時的人認為繪畫可以捕捉動物的靈魂，令他們狩獵更為順利；一些假設則認為那是泛靈論的一種現象，表達他們對自然的尊敬；亦有另一假設指人類與生俱來已有自我表達的需要，而那些繪畫正是其結果；此外亦有那是作為應用資訊的傳播的觀點。??中國繪畫的源流　中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態(tài)亦能抓住主要特征，用以表達先民的信仰、愿望以及對于生活的美化裝飾。 　　先秦繪畫己在一些古籍中有了記載，如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰(zhàn)國漆器、青銅器紋飾，楚國出土帛畫等，都己達到較高的水平。 　　秦漢王朝是中國早期歷史建立的中央集權制大國，疆域遼闊，國勢強盛，絲綢之路溝通著中外藝術交流，繪畫藝術空前發(fā)展與繁榮