器樂音樂

進(jìn)入到器樂音樂的第一個(gè)繁榮階段，這個(gè)第一個(gè)繁榮階段，中間大量的器樂音樂創(chuàng)作的實(shí)際上是擺脫了聲樂束縛之后，七月音樂家們進(jìn)行的各種各樣的試驗(yàn)和嘗試，就是以前的器樂音樂是為聲樂做附庸的聲樂

這個(gè)時(shí)期，一種器樂演奏，歌唱和舞蹈相結(jié)合的宮廷歌舞大曲是音樂的主要形式，它由這個(gè)漢族音樂為主要的音樂成分，轉(zhuǎn)而經(jīng)過歷史上空前的中外各民族的音樂大交流，達(dá)到了歌舞音樂的一個(gè)巔峰

欣賞音樂的主要竅門就是學(xué)會聽音樂，一般可以從聲樂曲到器樂曲從獨(dú)唱獨(dú)奏到合唱合奏，從單聲部到多聲部，從標(biāo)題音樂到非標(biāo)題音樂這樣一個(gè)由淺入深的過程來進(jìn)行對聲樂曲可以從兩方面去欣賞

他在自己短暫的一生中，為波蘭也為世界留下了一筆豐富的音樂遺產(chǎn)，其中包括三部交響曲，兩部小提琴協(xié)作曲，一部鋼琴寫作曲，兩部歌劇，兩部古劇，一部大型聲樂器樂，宗教音樂作品，以及大量的鋼琴音樂

音樂是快樂的，尤其是器樂，它能讓每一個(gè)音符都成為孩子們自己心靈真實(shí)傾訴的聲音，讓孩子們在學(xué)習(xí)音樂的旅途中洋溢著天真快樂的笑臉，從而把美好的音樂永遠(yuǎn)珍藏在他們的記憶中

三禁錮自宋代開始，我國音樂發(fā)展中心從宮廷轉(zhuǎn)向城市，說唱戲曲和小型器樂等多種民間音樂迅速發(fā)展，宮廷歌舞大曲逐漸被戲曲取代，產(chǎn)生于隋唐的曲子到宋代空前繁榮，成為宋詞

之后，譚盾以敢為天下先的精神率先在北京舉辦一系列個(gè)人作品音樂會。他的交響樂室，內(nèi)樂民族器樂及電子音樂創(chuàng)作采用了西方現(xiàn)代技法，又不同于西方，具有道文化，楚文化和個(gè)人的特性

八序曲是在大型樂作品如歌劇，古劇，戲劇開幕以前演奏的契約體裁常常是管弦樂形式序曲，最早是歌劇，清唱劇等聲樂體裁的器樂引入段是取具有概括全劇的基本內(nèi)容和音樂形象的作用

玄宗堪稱是當(dāng)時(shí)最為優(yōu)秀的節(jié)骨演奏家之一，其余節(jié)骨的癡迷和技巧的精湛在節(jié)骨路中有著詳實(shí)的記載，而節(jié)骨等胡樂打擊器樂的進(jìn)入華夏本土音樂是過于清淡素雅的清樂法曲，增強(qiáng)了節(jié)奏感和音樂的約束性

據(jù)宋人奈德，溫都城紀(jì)圣云教坊十三部為以雜劇為正色，在宋代教坊，器樂，歌唱，舞蹈，戲劇等眾多藝術(shù)形式中，雜劇這種有一定故事內(nèi)容和較完整的演出形式的音樂表演藝術(shù)一躍成為眾計(jì)之長

他通過創(chuàng)作十大名曲，提高了二胡的技術(shù)與社會地位，用其所學(xué)西洋音樂知識，尤其是借鑒小提琴鋼琴技術(shù)手法豐富和拓展了二胡的藝術(shù)表現(xiàn)力，使二胡成為近代民間器樂在專業(yè)音樂領(lǐng)域中發(fā)展水平最高，創(chuàng)作曲目母最多的民族樂器

同時(shí)，我們區(qū)域里也有這方面的專家，他們最后就變成一個(gè)自己的校園的音樂文化特色，一個(gè)品牌，他們通過軟的學(xué)習(xí)，孩子們進(jìn)入我們傳統(tǒng)的民族音樂學(xué)習(xí)的這個(gè)領(lǐng)域也通過軟的演奏，孩子們接觸了很多的大型的器樂作品

則與無詞的這個(gè)器樂一樣，以其內(nèi)涵的抽象的情思意蘊(yùn)來激發(fā)觀賞者的這個(gè)瑕疵，聯(lián)想和審美感染顯然就審美底潤而言，在中國古代文人藝術(shù)中，書法與音樂更為接近，從而也就對音樂與書法的藝術(shù)欣賞者在藝術(shù)素養(yǎng)上提出了更高的要求

傅沖卻極喜歡音樂，傅雷在傅沖的成長一文中曾這樣寫到父從三歲到四歲之間，站在小凳上頭，剛好升到和我的書桌一樣，高的時(shí)候就愛聽古典音樂，只要收音機(jī)或唱機(jī)里面放送夕陽的樂曲，不管是聲樂是器樂，也不管是哪一樂派的作品

我希望是打開的，開門的，那你覺得就是加入了現(xiàn)代的器樂和一些音樂的變盤方式，會是一種某一種讓原本都存在的東西的一種，不能算是進(jìn)化，但至少它是一種變化，我覺得或者是讓它繼續(xù)生長