評書藝術(shù)家都有誰寧波

安迪·沃霍爾，維爾納·貝格，理察·漢密爾頓，大衛(wèi)·霍克尼，

賈斯培·瓊斯 en:Jasper Johns

草間彌生 en:Yayoi Kusama

羅依·李奇登斯坦en:Roy Lichtenstein

彼得·馬克斯 en:Peter Max

克拉斯·歐登伯格en:Claes Oldenburg

羅伯特·羅申伯格 en:Robert Rauschenberg

詹姆斯·羅森奎斯特 en:James Rosenquist

偉恩·第伯Wayne Thiebaud

安迪·沃霍爾Andy Warhol

杰夫.昆斯Jeff Koons

1、甬劇

甬劇，浙江寧波地方傳統(tǒng)戲劇，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。甬劇是用浙江寧波方言演唱的地方戲曲劇種，音樂聲腔屬于灘簧。1938年后，這一戲曲劇種正式被人稱為“甬劇”或“改良甬劇”。

甬劇表演風(fēng)格夸張、幽默，善于表達(dá)真實(shí)、含蓄的情感。甬劇經(jīng)歷了演清裝戲、西裝旗袍戲的過程，擅長演現(xiàn)代戲，直接從社會生活中汲取創(chuàng)作素材，以生活化的表演為主。

2、姚劇

姚劇，浙江省余姚市地方傳統(tǒng)戲劇，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。姚劇是流行在余姚、慈溪、寧波、舟山、上虞、紹一帶的戲曲劇種。它是在民間歌舞“馬燈”、“旱船”、“采茶籃”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。

初為近于說唱的“對子戲”，在余姚一帶稱作“燈戲”或“燈班”。由于姚劇語言通俗、流利清晰，唱腔近于口語，往往一、二十句唱詞順而歌，一氣呵成，運(yùn)腔自然，猶如鳥語，故有“鸚歌班”之稱。

3、寧海平調(diào)

寧海平調(diào)，是浙江省寧海地方傳統(tǒng)戲劇，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。

寧海平調(diào)起源于明末清初，流行于寧波附近，已有三四百年的歷史。寧海平調(diào)屬于新昌調(diào)腔的分支，具有聲調(diào)高亢而婉約，一唱眾幫，鑼鼓助節(jié)，不托管弦的特點(diǎn)，其幫腔有混幫、清幫、全句幫、片斷幫、一字幫等多種形式。

4、四明南詞

四明南詞俗稱“四明文書”、“寧波文書”，是浙江省地方傳統(tǒng)曲藝之一。

四明南詞是用寧波方言說唱的彈詞，早期為按生、旦、凈、末等分角色演唱，后發(fā)展為一人自彈三弦演唱，一人打揚(yáng)琴伴奏，也有二三人加用琵琶、二胡等伴奏的。唱詞為七字句，傳統(tǒng)書目均為長篇，代表曲目有《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《雙剪發(fā)》等三十余部。

5、寧波走書

寧波走書，又名“蓮花文書”“犁鏵文書”，是浙江寧波傳統(tǒng)地方戲曲之一。?

寧波走書曲調(diào)豐富多彩，伴奏獨(dú)具特色。內(nèi)容貼近生活，詞句通俗易懂，且演唱簡單，有說有唱，說唱并重，輔以形體動作，表演富有生活氣息。用寧波方言演唱，具有濃厚的地方特色。代表曲目有《大紅袍》《綠袍》《英列傳》等。

中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識，以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再沒有那一個(gè)畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，山水畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

中國山水畫較之西方風(fēng)景畫，起碼早了1000余年。它所呈相的圖義，實(shí)際上是一部中國思想史。早在7000多年以前，先古的覺醒便以圖案方式紀(jì)錄下。新石器的河姆渡文化，已用線刻表達(dá)著觀念性文化的內(nèi)涵，定居的農(nóng)耕文明起源，不僅讓人認(rèn)知了工具美，亦讓人于器之上認(rèn)知了形上美。藝術(shù)不但是一種征服然的想象，還是一種征服然想象的象征。先古與然一開始便用藝術(shù)的方式對活，邏輯的發(fā)現(xiàn)與藝術(shù)的鑒賞推演著人們的雙眼，讓一個(gè)天人合一的中國圖式由混頓而至清晰。

山水畫是借描寫然景物以表達(dá)作者感情的創(chuàng)作形式。然景物是客觀存在，思想感情是主觀認(rèn)識，山水畫是客觀世界的景與主觀世界的情統(tǒng)一結(jié)合的產(chǎn)物。如清惲壽平《甌香館畫跋》中所提到的“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”這些四季的神態(tài)、表情，都是“天”與“人”的融合統(tǒng)一，是人化的然，旨在憑借對客觀景物的描繪，寄托人的主觀情感。寫景是為了“寄情寓意”、“緣物寄情”。意與景匯，景與情通，情景交融才能產(chǎn)生“意境”，而“意境”是山水畫的靈魂。

中國山水畫不注重透視法，不常畫市街、房屋、家具、器物等立體相很顯著的東西，而常畫云、山、樹、瀑布等遠(yuǎn)望如天然平面物的東西。偶然描房屋器物，亦不講究透視法，而任意表現(xiàn)。

中國山水過于注重寫意，非具深厚傳統(tǒng)文化底缊者難以看懂。限制了山水畫的傳播，只流傳于士大夫階級，無法普及到民間。