昆曲相聲藝術(shù)傳承人

昆曲之入選“人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，在于它是中國古典表演藝術(shù)的經(jīng)典。但“成也蕭何，敗也蕭何”，昆曲的輝煌與落敗都與其特性有關(guān)。昆曲的興盛與當(dāng)時(shí)士大夫的生活情趣、藝術(shù)趣味是一脈相承的。士大夫的文化修養(yǎng)，為昆曲注入了獨(dú)特的文化品位，他們的閑適生活和對空靈境界的追求，賦予了昆曲節(jié)奏舒緩、意境曼妙的品格，加之士大夫內(nèi)心深處含有對社會(huì)對人生的哀怨、悲涼的感受，使得昆曲在音樂、唱腔上每每顯示出惆悵、纏綿的情緒。而到了清乾隆時(shí)期，市民階層崛起，舒緩、惆悵的風(fēng)格顯然與他們格格不入，即使士大夫們也開始務(wù)實(shí)起來，昆曲在不受市民青睞的同時(shí)，也失去了士大夫階層這一陣地。于是，昆曲便逐漸走向衰落。到1949年新中國成立以前，全國范圍內(nèi)已沒有一個(gè)職業(yè)昆劇團(tuán)。20世紀(jì)50年代，一出《十五貫》救活一個(gè)劇種，全國隨之成立了6個(gè)昆曲院團(tuán)。韓世昌、白云生、顧傳、朱傳茗、周傳瑛、俞振飛、侯永奎、北昆著名笛王田瑞亭及其女北方昆曲著名坤伶田菊林等老一輩表演藝術(shù)家及解放后培養(yǎng)出的李淑君、蔡正仁、計(jì)鎮(zhèn)華、張繼青、洪雪飛、汪世瑜等一批優(yōu)秀演員，整理、編演了《牡丹亭》、《西廂記》、《千里送京娘》、《單刀會(huì)》、《桃花扇》等大量優(yōu)秀劇目。但在今天，昆曲嚴(yán)格的程式化表演、緩慢的板腔體節(jié)奏、過于文雅的唱詞、陳舊的故事情節(jié)，喪失了時(shí)尚性和大部分娛樂功能，離當(dāng)代人的審美需求相距甚遠(yuǎn)，因而難以爭得觀眾，演出越來越少，以至在演出市場上難覓其蹤，形成了惡性循環(huán)。之前，全國大約有800人在從事昆曲工作，號稱“八百壯士”，如今只剩下600人了。全國6個(gè)昆曲劇院團(tuán)創(chuàng)作、演出普遍陷入困境，演員培養(yǎng)及藝術(shù)創(chuàng)作均無力投入。自田家被迫離開北昆后其獨(dú)有家傳秘本《雙占魁》、全本《荷珠配》、《白娘子》，就此失傳，也是北方昆曲的一巨大損失。
有人主張，昆曲應(yīng)作為博物館藝術(shù)，只求保存，不用發(fā)展，此說遭到昆曲工作者和有識之士的反對，也有悖于聯(lián)合國教科文組織評選人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的初衷――保證這些杰出文化的生存，而不是遏制它們未來的發(fā)展。但是，昆曲確實(shí)面臨著困境：人才的流失，使得勝任昆曲創(chuàng)作的人員寥寥無幾；而要革新昆曲，又面臨兩難的境地――不對昆曲作較大的改變，就無法縮小昆曲與時(shí)代的距離；倘若作大的改變，昆曲就失去特性而不稱其為昆曲了。
專家認(rèn)為，昆曲當(dāng)務(wù)之急是搶救現(xiàn)有劇目和文獻(xiàn)資料，首先要對全國中老年藝術(shù)家的拿手劇目進(jìn)行錄音錄像，對珍貴的昆曲文獻(xiàn)、演出腳本、曲譜和圖片進(jìn)行搜集整理。昆曲演出可以從老戲中討生活，劇目應(yīng)以繼承、整理為主，如上海昆劇團(tuán)近兩年排演的《牡丹亭》，將湯顯祖原作刪減為上中下三本，配以現(xiàn)代化的舞臺處理，既保持原作特色，又符合當(dāng)今審美，收到了很好的市場效果。
文化部計(jì)劃10年間在北京和上海建立兩個(gè)昆曲演員培訓(xùn)中心，為全國昆劇院團(tuán)輸送表演人才。昆曲劇院團(tuán)長們則希望集中全國優(yōu)秀師資，在中國戲曲學(xué)院等院舉辦昆曲演員、編劇、導(dǎo)演、作曲和管理人員研修班。 入選時(shí)間
2001年5月18日，聯(lián)合國教科文組織在巴黎宣布第一批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”（以下簡稱“代表作”）名單。
入選原因
發(fā)源于江蘇太倉南碼頭至今已有600多年歷史的昆曲被稱為“百戲之祖，百戲之師”，許多地方劇種，像晉劇、蒲劇、上黨戲、湘劇、川劇、贛劇、桂劇、邕劇、越劇和廣東粵劇、閩劇、婺劇、滇劇等等，都受到過昆劇藝術(shù)多方面的哺育和滋養(yǎng)。
1. 昆曲有極高的技巧
戲曲的表現(xiàn)手段為唱、念、做、打（舞）之綜合。這四個(gè)方面及其綜合在昆曲中要求最高。昆曲演員必須在這幾個(gè)方面兼?zhèn)?。舞臺呈現(xiàn)亦最為完美與出色。其他劇種演員為提高技藝都要學(xué)昆曲。如京劇演員梅蘭芳即有深厚的昆曲功底并能演昆曲。河北梆子演員裴艷玲之代表作《林沖夜奔》即以昆曲形式演出。
2. 昆曲是“活化石”
中國戲曲自形成以來一直在舞臺上流傳，隨著時(shí)代的變化，從劇本到聲腔、表演不斷變革，昆曲則變化較少，對戲曲傳統(tǒng)特點(diǎn)保留較多，劇目又極為豐富，被稱為“活化石”。
3. 昆曲屬“瀕危物種”
在18世紀(jì)的后期，地方戲興起，昆曲由于過于文雅和繁難，便呈衰落趨勢。1949年前，在全國范圍內(nèi)除“國風(fēng)新型蘇劇團(tuán)”及“半付昆班”竭力延續(xù)昆曲藝術(shù)生命之外，已沒有一個(gè)職業(yè)性表演團(tuán)體，老藝人有的回家務(wù)農(nóng)，有的擺攤糊口。 中國昆劇藝術(shù)節(jié)創(chuàng)辦于2000年，由中華人民共和國文化部、江蘇省人民政府、蘇州市人民政府主辦，文化部振興昆劇指導(dǎo)委員會(huì)、江蘇省文化廳、蘇州市文化局、昆山市人民政府承辦，中國昆劇研究會(huì)以及有關(guān)資助單位協(xié)辦。中國昆劇藝術(shù)節(jié)以保存和發(fā)展昆劇藝術(shù)，增進(jìn)世界各國昆劇愛好者的溝通為宗旨。除對參賽的劇目進(jìn)行評選外，還舉辦了各種展覽、祝賀演出、研討會(huì)、藝術(shù)家簽名售書及群眾聯(lián)誼等活動(dòng)。政府還特別為藝術(shù)節(jié)印制了明信片、首日封等紀(jì)念品。首屆中國昆劇藝術(shù)節(jié)于2000年3月31日至4月6日在江蘇省昆山市和蘇州市舉辦。第二屆中國昆劇藝術(shù)節(jié)于2003年11月在蘇州市舉辦。

梁枋又分為額枋和檐枋。承天門屋檐斗拱下面是額枋，上邊繪有華麗的彩畫和金龍圖案；大殿柱頂部位，柱子之間相互聯(lián)系的構(gòu)件叫檐枋，繪有龍鳳和璽圖案。一般較長梁枋構(gòu)件的彩畫分為5段，兩端部分稱箍頭，其內(nèi)側(cè)為找頭，中間稱為枋心。和璽彩繪是我國古典建筑中一種特有的裝飾藝術(shù)，也是彩繪形式中最為高級、最為尊貴的彩畫作。主要用于宮殿、壇廟等大型建筑物的主殿。梁枋上的各個(gè)部位主要線條全部瀝粉貼金，金線一側(cè)襯白粉或加暈，用青、綠、紅三種底色襯托金色，看起來非常華貴。和璽彩繪分為“金龍和璽”、“龍鳳和璽”和“龍草和璽”三種。